跨媒体艺术（Transmedia Art）是中国普通高等学校本科专业，基本修业年限是四年，授予艺术学学士学位。

跨媒体艺术专业培养媒介交叉融合背景下，打破媒介间的屏障，综合运用新兴的媒介和手段进行跨感官、跨媒介、跨艺术的艺术创作，涵盖绘画、空间艺术、影像艺术、新媒体艺术、虚拟现实技术、移动互联网技术等多个专业领域，致力于培养掌握媒体技术、具有实验精神和深厚造型基础的新型艺术人才。

学科门类：艺术学

专业类别：美术学类

中文名称：跨媒体艺术

外文名称：Transmedia Art

专业代码：130408

修业年限：四年

授予学位：艺术学学士

专业层次：本科

专业介绍

跨媒体艺术专业是在媒介交叉融合背景下，综合运用现代传媒技术进行艺术创作，并在多媒介间拓展跨界传播能力的新兴艺术专业。

本专业突破原有的学科格局，从新兴媒介中发掘创意，综合运用绘画、雕塑、空间艺术、影像艺术、音乐、装置艺术、现场艺术、虚拟现实技术、移动互联网技术等艺术与技术手段，旨在培养具有良好美术基础，较高审美情趣，掌握数字艺术呈现技术，熟练运用各类媒介的专门艺术人才。学生毕业后，能在实验影像艺术机构、跨媒介数字展陈机构、互联网艺术制作公司、实验艺术团体、艺术教育培训、艺术咨询公司、创意艺术机构从事影视创意策划师、活动策划师、影像艺术创作师、跨媒体统筹、独立艺术家等工作。（四川传媒学院）

培养目标

旨在培养具备深厚艺术功底、熟练掌握媒体技术、拥有实验精神和跨学科创新能力的复合型人才。该专业在媒介交叉融合的背景下应运而生，强调打破媒介间的壁垒，综合运用新兴媒介和手段进行跨感官、跨媒介、跨艺术领域的艺术创作。这一专业涵盖了绘画、空间艺术、影像艺术、新媒体艺术、虚拟现实技术、移动互联网技术等多个专业领域，旨在培养能够驾驭多种媒介形式，创作出具有前瞻性和时代感的艺术作品的新型人才。

课程体系

绘画类课程体系

借助数字化绘画工具，围绕速写、素描、平面构成等传统绘画课程，结合影视美术与概念美术进行学习、实践与呈现，对标数字场景绘画师、游戏场景概念设计、数字人概念设计等行业与相应设计师职位。

技术类课程体系

以美术基础作为拓展影视呈现的重要手段，结合影视前期技术、光影造型技术、三维场景与角色技术、图像合成技术实现影视技术与绘画艺术的科技，对标影视创作领域，游戏呈现领域，多媒体展陈领域的各类高级美术创意人员。

艺术表现课程：以Unreal Engine场景技术、影视分镜技术、影视摄影技术、导演训练为基础，结合各类教师带领的工作坊，实现艺术表现从书本到实践，从课堂到殿堂，从教学到行业的进阶。实验艺术、前卫艺术、先锋艺术的思潮碰撞与独立艺术家的摇篮，在这里构建。

商业创意课程：以商业策划，思维拓展为主要抓手，对标广告、营销、商业影像类公司需求，无缝对接商业项目，实现快速成长。（四川传媒学院）

《影像语言》《数字速写与透视》《媒体素描》《平面构成》《立体表现基础》《媒体流程技术》《数字图像技术》《虚拟基础与进阶》《跨媒介创作》《实验艺术》《数字概念呈现》《跨媒体工作坊》，不同院校开设的课程有所差异。

专业基础课：《影像语言》《数字速写与透视》《媒体素描》《平面构成》《立体表现基础》

专业主干课：《媒体流程技术》《数字图像技术》《虚拟基础与进阶》

专业选修课：《跨媒介创作》《实验艺术》《数字概念呈现》《跨媒体工作坊》（百度百科）

发展前景

就业方向

影视、设计类企业：艺术设计、影视剪辑、动画创作。

自主创业：开自己的新媒体工作室或者创作平台。

大厂设计岗：投身于行业内的交互设计类工作，主要职责包括制作网页和应用程序的交互界面。

当老师：进入普通高校或者民办高校当讲师。ㅤ

考研方向

媒体文化与策展研究等方向。

开设院校