中央音乐学院(Central Conservatory of Music),位于北京市,是中华人民共和国教育部直属的全国重点大学,是国家“双一流”建设高校、国家“211工程”建设高校,是全国11所独立设置的专业音乐学院之一。
学校于1949年在天津成立,1950年初夏补行成立典礼。1952年全国高校院系调整中燕京大学音乐系并入。1958年自天津迁至北京现址。
截至2018年7月,学校共有全日制在校生3357人,其中本科生1546人,硕士生672人,博士生118人,附中(含附小)1021人。截至2017年8月,学校有在校本科生共设3个本科专业,含52个专业方向,2017年有49个专业方向在招生;设有九个教学系(院)、中心;教学行政用房面积共50504平方米,教学科研仪器设备值共计19697.90万元。
截至2014年6月27日,中央音乐学院有18个教学单位。共有三大专业51个招考方向。
院系 | 专业 |
---|---|
钢琴系 | 钢琴、手风琴、电子管风琴 |
音乐学系 | 音乐学、艺术管理 |
作曲系 | 视唱练耳、作曲 |
指挥系 | 指挥 |
声乐歌剧系 | 声乐歌剧 |
管弦系 | 管弦、古典吉他 |
民乐系 | 古琴、筝、琵琶、三弦、柳琴、扬琴、箜篌、中阮、二胡、板胡、低音拉弦乐、笛、管子、笙、唢呐、打击乐 |
音乐教育系 | 音乐教育 |
音乐科技部 | 电子音乐作曲、电子音乐制作 、音乐录音、音乐治疗、提琴制作 |
基础教育部 | - |
思想政治理论课教学科研部 | - |
音乐教育学院 | - |
乐队学院 | - |
音乐孔子学院 | - |
现代远程教育学院 | - |
继续教育学院 | - |
心理咨询中心(教学部分) | - |
现代电子音乐中心(教学部分) | - |
中央音乐学院是全国高校首批博士点授予单位。截至2014年6月27日,学院有1个一级学科博士授权点,1个一级学科硕士点,1个博士后流动站,1个国家重点学科(覆盖2个二级国家重点学科)。
一级学科博士授权点:音乐学
一级学科硕士授权点:音乐学
博士后流动站 :艺术学科研流动站
国家重点学科:音乐学(作曲与作曲技术理论、音乐学和音乐表演艺术)
2015年学校官网显示,学院有在职教师总数为359人,其中博士生导师47人,硕士生导师166人;专任教师281人,其中教授85人,副教授86人,占专任教师总数的百分之六十;有市级优秀教学团队3个。
学院设有社会音乐教育部和海内外社会音乐考级委员会,以及中央音乐学院出版社和环球音像出版社。2005年,创立了亚洲第一所培养和训练乐队演奏人才的机构——乐队学院。还设有海内外社会音乐考级委员会,与教育部考试中心共同推出“全国音乐等级考试”。
截至2012年,学院有国家级精品课程10门,北京市级精品课程6门,“精品视频公开课”1 门;有国家级特色专业2个、教育部人才培养模式创新实验区2个、国家级实验教学示范中心1个、北京市实验教学示范中心2个。
国家级特色专业:音乐学、音乐表演
国家级实验教学示范中心:管弦系
北京高等学校实验教学示范中心:管弦系和乐队学院、音乐教育系
教育部人才培养模式创新实验区:西方音乐史教研人才培养模式创新实验区、数字化视唱练耳公共教学体系实验区
国家级精品课程:西方音乐体裁与名作、20世纪西方音乐、中国古代音乐史、中国近代音乐史、音乐美学基本问题、西方音乐史、作品分析、音乐表演美学、世界民族音乐、中国传统器乐
北京市级精品课程:作品分析、世界民族音乐、中国传统器乐、音乐表演美学、曲式与作品分析、西方音乐史
据不完全统计,截至2012年,学院共获国内外各类奖项共计3219人次,其中,国内获奖2485人次(金奖779人次),国际获奖734人次(金奖250人次),其中包括著名的柴可夫斯基国际音乐比赛的金银奖等。
学院每年都聘请众多国外著名音乐家和学者来院讲学或任教,也有计划地选派教师和学生出国学习、讲学和演出。聘请国际著名音乐家担任名誉教授或客座教授,其中包括作曲家潘德列茨基、谢德林、古柏杜丽娜,指挥家小泽征尔、祖宾·梅塔、巴伦伯依姆、钢琴家阿什肯纳齐、弗莱舍尔、波格莱里奇,小提琴家梅纽因、斯特恩、帕尔曼、穆特、克莱默、文格洛夫,大提琴家罗斯托洛波维奇、马友友,歌唱家贝尔冈齐、帕瓦罗蒂、多明戈、杰西·诺曼等,他们定期或不定期地来院访问,举办大师班。
2014年学校官网显示,学校共有1个教育部人文社会科学重点研究基地,4个校级研究中心。
教育部人文社会科学重点研究基地——中央音乐学院音乐学研究所
校级:提琴制作研究中心、音乐治疗中心、嗓音研究中心
1987年至2012年,学院共取得科研成果奖87项,其中省部级以上61项。2013年,学院有国家级项目立项4项。
2013年国家级项目立项一览表
序号 | 项目批准号 | 负责人 | 课题名称 | 课题类别 | 课题经费(万) |
---|---|---|---|---|---|
1 | 12FYS008 | 王新华 | 16、17世家西方音乐音高组织体系之演变 | 国家社科基金后期资助项目 | 15 |
2 | 12QKA100 | 温永红 | 国家社科基金学术期刊资助 | 国家社科基金学术期刊资助 | 40 |
3 | 13FYS006 | 项筱刚 | 李凌音乐评论研究 | 国家社科基金后期资助项目 | 18 |
4 | 13AD003 | 王次炤 | 中国传统音乐的美学研究 | 国家社科基金重点项目 | 30 |
作者 | 名称 | 成果形式 | 出版日期 | 出版/发行单位 |
---|---|---|---|---|
杨民康 | 德昂族情歌“阿坡翁”当代发展变异状况的考察与研究 | 论文 | 40575 | 《民族艺术研究》 |
李昕 | Some questions on the instruments used in “Qiuci” music | 论文 | 2011-1-22 | Indiranagar Sangeetha Sabha(Regd Trust)India |
李昕 | My Understanding of "African Pianism" | 论文 | 2011-12-8 | MRI Press,USA |
李昕 | A Brief review Of the early development Of Jazz –styled music in Shanghai | 论文 | 2011-12-1 | MRI Press, USA |
杨民康 | 云南布朗族风俗歌[索]的变异过程及其异文化解读 | 论文 | 2011-1-15 | 《中国音乐学》 |
吕钰秀 | 移动的脚步移动的岁月―马兰农耕歌谣风 | 论文 | 2011-1-15 | 台东杵音文化艺术团 |
杨民康 | 论音乐民族志书写的范式、结构及教学应用 | 论文 | 2011-1-8 | 《音乐艺术》 |
宋瑾 | 后现代主义“小型叙事”与音乐人类学的田野作业 | 论文 | 2011-1-8 | 《音乐艺术》 |
娜木拉 | 如何改进握弓姿势 | 论文 | 2011-1-5 | 《小演奏家》 |
宋学军 | 短暂而辉煌的一部团史——记中央音乐学院音工团 | 论文 | 2010-12-30 | 《中央音乐学院学报》 |
李昕 | African Music Study in China | 论文 | 2010-12-15 | Composition in Africa and the Diaspora, Volume 2 |
肖学俊 | 《对“汗都春”现象的文化解释》 | 论文 | 2011-5-15 | 《音乐研究》 |
宋瑾 | 后现代思想与音乐人类学 | 论文 | 2011-5-15 | 《音乐与表演》 |
娜木拉 | 掌握大提琴把位的规律 | 论文 | 2011-5-13 | 《小演奏家》 |
陈荃有 | 《中国当代作曲家曲库》系列活动述评 | 论文 | 2011-4-1 | 上海音乐学院出版社 |
和云峰 | 《关于艺术管理专业教学的若干思考(2)——从中央音乐学院艺术管理专业四份教学计划看其教学模式与理念的更新》 | 论文 | 2011-3-25 | 《中国音乐》 |
袁静芳 | 南北曲在明代佛教音乐中的传承与发展——兼析明钦定的《诸佛、世尊、如来、菩萨、尊者名称歌曲》 | 论文 | 2011-3-15 | 《2010年两岸戏曲音乐学术研讨会论文集》,曾永义主编 |
王次炤 | 《音乐与文学》 | 论文 | 2011-3-13 | 《人民政协报》 |
娜木拉 | 如何掌握正确的握弓方法 | 论文 | 2011-3-3 | 小演奏家 |
李晓冬 | 《审美现代性视野中的西方音乐进程》 | 论文 | 2011-3-1 | 《星海音乐学院学报》 |
何宽钊 | 浪漫主义的文化-美学阐释 | 论文 | 2011-3-1 | 《中央音乐学院学报》 |
胡银岳 | 《二战后日本现代音乐发展研究》 | 论文 | 2011-3-1 | 上海音乐学院 |
杨民康 | 少数民族学生的朋友和知心人——我所知道的田联韬老师 | 论文 | 2011-2-26 | 《中央音乐学院学报》 |
刘悦 | 《论李斯特清唱剧创作中的人文主义宗教思想内涵》 | 论文 | 2011-2-26 | 《中央音乐学院学报》 |
宋瑾 | 新历史主义音乐美学思想 | 论文 | 2011-2-15 | 《交响》 |
姚恒璐 | 《我们这个时代的作曲家》 | 论文 | 2011-2-15 | 《福建艺术》 |
娜木拉 | 如何做到与合作者默契配合 | 论文 | 2011-2-15 | 小演奏家 |
王次炤 | 发人深省 以史为鉴——为《毛宇宽音乐文集》作序 | 论文 | 2011-2-12 | 《人民音乐》 |
王华 | 对高等学校固定资产会计核算和实物管理存在问题的探讨 | 论文 | 2011-2-8 | 《中国经贸》 |
宋瑾 | 斯蒂芬·戴维斯的音乐美学思想 | 论文 | 2011-7-15 | 《中国音乐学》 |
杨民康 | 德宏傣族佛教寺院的信众吟诵艺术及其文化变迁 | 论文 | 2011-7-1 | 《民族艺术》 |
杨民康 | 论原生态民歌舞台展演的意义和作用——兼谈云南少数民族音乐的几种文化保护与传承模式 | 论文 | 2011-7-1 | 《音乐探索》 |
肖学俊 | 《汗都春平调音乐的传入及发展——锡伯族“汗都春”的历史与现状系列论文之二》 | 论文 | 2011-6-20 | 《新疆艺术学院学报》 |
田联韬 | 藏文化圈边缘区跨界民族音乐研究 | 论文 | 2011-6-12 | 《人民音乐》 |
娜木拉 | 关于拇指在按弦技巧中的重要性 | 论文 | 2011-6-7 | 小演奏家 |
杨民康 | 论原生态民歌舞台展演的意义和作用 | 论文 | 2011-6-5 | 《广播歌选》 |
陈荃有 | 中国音乐期刊:脚下的路该要如何走? | 论文 | 2011-6-1 | 中国传媒大学出版社 |
于润洋 | 《乐之道——中国当代音乐美学名家访谈》 | 论文 | 2011-6-1 | 上海音乐学院出版社 |
宋瑾 | 斯克鲁顿的音乐美学思想 | 论文 | 2011-5-26 | 《中央音乐学院学报》 |
张乐心 | 关于中国贝多芬接受历史的几个问题 | 论文 | 2011-5-26 | 《中央音乐学院学报》 |
沈凡秀 | 德理格奏鸣曲曲演奏 | CD | 2011-9-25 | 北京东方影音公司 |
娜木拉 | 晨兴音乐桥 | 论文 | 2011-9-22 | 《小演奏家》 |
杨民康 | 跨界族群与跨界音乐文化——中国语境下跨界族群音乐研究的意义和范畴 | 论文 | 2011-9-15 | 《音乐研究》 |
宋瑾 | 感性学:去蔽与返魅 | 论文 | 2011-9-15 | 《天籁》 |
赵寒阳 | 二胡学习中的几点经验 | 论文 | 2011-9-12 | 《人民音乐》 |
和云峰 | 《再论“原生态”音乐》 | 论文 | 2011-9-1 | 《音乐探索》 |
盛原 | 巴赫音乐与中国文化在澳门交汇 | 论文 | 2011-9-1 | 澳门利马窦学社 |
贾国平 | 现代音乐在中国 | 论文 | 2011-9-1 | 《人民日报》 |
肖学俊 | 《“汗都春”与锡伯族的多重文化认同》 | 论文 | 2011-8-26 | 《中央音乐学院学报》 |
袁静芳 | 历史古老的北京智化寺音乐 | 论文 | 2011-8-15 | 《东洋音乐研究》 |
宋瑾 | 言说音乐的三种术语及隐喻 | 论文 | 2011-8-15 | 《交响》 |
李淑琴 | 中西音乐深度融合下的传奇歌剧——写在歌剧《白蛇传》荣获普利策奖之时 | 论文 | 2011-8-12 | 《人民音乐》 |
何宽钊 | 歌剧“白蛇传”的美学思考 | 论文 | 2011-8-1 | 《人民音乐》 |
杨民康 | 清代北京藏传佛教的道歌演唱与艺僧制度——兼论三世章嘉活佛对传承传播蒙藏佛教乐舞的贡献 | 论文 | 2011-7-25 | 《黄钟》 |
钱茸 | 地域性声乐品种音乐分析新议 | 论文 | 2011-7-15 | 《中国音乐学》 |
杨民康 | 论佛教丛林制度与佛教音乐风格区的相互关系 | 论文 | 2011-7-15 | 《艺术百家》 |
叶小钢 | 《林泉——叶小纲音乐典藏》 | CD | 2011-7-15 | 北京环球音像出版社 |
刘悦 | 《李斯特清唱剧创作的历史贡献》 | 论文 | 2011-7-15 | 《星海音乐学院学报》 |
和云峰 | 《知其难为而为之——关于当代“跨国族群”音乐文化研究难点透析》 | 论文 | 2011-11-15 | 《音乐研究》 |
李萌 | 古筝盛世华章名家协奏曲音乐会《八面风》 | DVD | 2011-11-15 | 北京环球音像出版社 |
付涛涛 | 融会贯通 独树一帜--杨儒怀教授对曲式与作品分析理论体系的发展与创新 | 论文 | 2011-11-12 | 《人民音乐》 |
褚历 | 《十番锣鼓的数列结构》 | 论文 | 2011-11-1 | 《中央音乐学院学报》 |
于润洋 | 《谈谈音乐学视域下的和声对位教学问题》 | 论文 | 2011-11-1 | 《人民音乐》 |
于润洋 | 《席曼诺夫斯基的艺术人生》 | 论文 | 2011-11-1 | 《艺术评论》 |
周耀群 | 《2009年西方音乐史研究综述》(中国音乐年鉴条目) | 论文 | 2011-11-1 | 文化艺术出版社 |
曹晓青 | 中国手风琴新作品专辑 | CD | 2011-11-1 | 中国唱片总公司 |
戴嘉枋 | 论“文革”后期对传统音乐的秘密“抢救” | 论文 | 2011-10-25 | 《黄钟》 |
李起敏 | 罗贯中的理想国探求-走出国家政权更迭的轮回 | 论文 | 2011-10-22 | 《东平湖》 |
杨民康 | 云南少数民族基督教仪式音乐的新变异 | 论文 | 2011-10-15 | 《世界宗教文化》 |
周海宏 | 感性的智慧与内心的真情——借为秦文琛作品评论集作序而作的自我表白 | 论文 | 2011-10-12 | 《人民音乐》 |
何宽钊 | 特里斯坦与伊索尔德和声及德彪西印象主义和声的哲学-美学阐释 | 论文 | 2011-10-1 | 《音乐研究》 |
李起敏 | 借得铁干银钩笔来传雪域春消息 | 论文 | 2011-10-1 | 台湾《美丽宝岛》月刊社 |
潘澜 | 略论席曼诺夫斯基晚期创作中的民族性 | 论文 | 2011-10-1 | 《艺术评论》 |
和云峰 | 《辛勤耕耘一甲子 桃李芬芳忆往昔——中央音乐学院中国少数民族音乐调查、研究、教学60年》 | 论文 | 2011-12-25 | 《中国音乐》 |
和云峰 | 《藏传佛教及其音乐在摩梭人社会文化中的地位与作用》 | 论文 | 2011-9-25 | 《云南艺术学院学报》 |
和云峰 | 《音乐类非物质文化遗产基本理论及案例分析课的设置理念与若干思考》 | 论文 | 2011-9-25 | 《云南艺术学院学报》 |
杨民康 | 从聂耳日记看其音乐创作的乡土因缘和传统回归 | 论文 | 2011-9-25 | 《云南艺术学院学报》 |
李萌 | 古筝《盛世华章》--《铜鼓舞》 | CD | 2011-12-15 | 天天艺术出版 |
夏苒 | 记第四届中国ConTempo&瑞士Cultruescapes新室内乐作曲比赛暨Contempo Primo现代室内乐团培训计划 | 论文 | 2011-12-15 | 《2010中国新音乐年鉴》 |
馆藏资源
截至2011年8月19日,中央音乐学院图书馆面积4780平方米,馆藏图书乐谱、音像资料、音乐期刊等各种载体形态的资料逾47万件(册),包括古琴、琵琶文字谱、寺庙音乐工尺谱、传统民族乐器演奏谱等珍贵资料,以及不同时期、不同流派的外国作品。另外还有不同语种的专业理论及工具书7.5万余册,音乐期刊1万余册,音像资料22.6万余件,是中国最大的专业音乐图书馆。同时,数字图书馆还拥有《馆藏音乐书籍全文库》、《馆藏音乐乐谱全文库》、《音乐核心期刊全文库》、《馆藏音像资料点播库》等数据库。电子资源覆盖书籍、乐谱、期刊、音视频,是国内目前最大的专业音乐电子资源库。图书馆还收藏有中国现代作曲家的资料及手稿,以及许多珍贵的文字和音响资料。1997年,该馆加入了国际音乐图书馆协会(IAML),成为国内的第一个会员馆。
中央音乐学院校区本部北京西城区鲍家街43号。大学部校园分东西两个校区,占地面积54446.54平方米。校园东区毗邻本部,占地面积为6735.3平方米。教学区校舍建筑面积为87485.33平方米,其中教学行政用房有68855.51建筑平方米,附中校区设在北京丰台区方庄方群园。
2022年2月,中央音乐学院入选第二轮“双一流”建设高校及建设学科名单。